Película: Rushmore – Wes Anderson (1998)
"When one man, for whatever reason, has an opportunity to lead an extraordinary life, he has no right to keep it to himself." - Jaques Cousteau
Finalmente terminé de ver las películas de Wes Anderson que me había propuesto. Por esas casualidades las vi en un orden anti-cronológico, empezando por Darjeeling Limited y terminando con Rushmore. Así que ahora estoy en condiciones de decidir si este es un director que me gusta o no.
Rushmore, en Argentina conocida como Tres son multitud (y en otros países de habla hispana como Academia Rushmore) narra la historia de Max Fischer (Jason Schwartzman), un estudiante de 15 años en una prestigiosa academia en los Estados Unidos. Algunos carteles aparecen y nos muestran rápidamente qué es lo que hace Max Fischer de su vida: presidente de la sociedad de apicultura, fundador del equipo de esgrima, y tantísimas otras cosas más.
Pero la verdadera historia gira alrededor de un amor imposible, el de Max por Rosemary Cross (Olivia Williams), una maestra de primaria varios años mayor que él. También se involucra Herman Blume (Bill Murray), un exitoso empresario, padre de dos alumnos del instituto y que terminará convirtiéndose en amigo de Max. El elenco principal lo concluye el Dr. Nelson Guggenheim (Brian Cox), director de la escuela y de alguna manera una persona cercana a Max.
La desilusión amorosa, sumada con algunos problemas académicos obligan a Max a concurrir a una escuela pública. Se hace de nuevos amigos, con nuevos proyectos, pero nunca pierde el contacto con su vieja academia y conocidos.
Por lo que tengo entendido Rushmore es la ópera prima de Wes Anderson y me atravería a decir que es la que más me gustó. Posee todos esos elementos típicos de su estilo, esta mezcla entre comedia y drama, con personajes que a veces rayan en lo ridículo (aunque en esta es poco y nada) pero que no dejan de ser verosímiles. El elenco no es tan exuberante como en las próximas películas, pero todos hacen un papel increíble.
En esta película, además, se sientan las bases de algunos elementos que aparecerán en Life Aquatic... (como la cita de Jaques Cousteau que abre esta entrada, o la construcción del acuario o la boina roja). Es una película fácil de ver y entretenida. De alguna manera me recuerda mucho a Darjeeling..., con un mensaje esperanzador y personajes muy humanos y claros.
Después de haber visto esta serie de cuatro películas, puedo decir que Wes Anderson es un director de cine que me gusta. Tendría que ver la película más nueva de el: Fantastic Mr. Fox (de animación), pero creo que voy a esperar un poco; tendría que seguir con algún otro director y volver a este en un tiempo, para ver si sigue generando lo mismo.
Me resultó una película difícil de conseguir (no estaba en el videoclub, ni en Cuevana), pero no es nada que un poco de búsqueda en Google no pueda resolver.
Película: “The Royal Tenenbaums” – Wes Anderson (2001)
Hace unos días cuando reseñaba "The Life Aquatic" había prometido ver alguna otra película de Wes Anderson para poder definir si es un director que me gusta o no. Esta vez llegó el turno de "The Royal Tenenbaums" (en español: "Los Excéntricos Tenenbaum").
En esta película nuevamente se presenta el tema de la familia como eje central (tanto en Darjeeling... como en Life Aquatic... son un componente importante); los Tenenbaums son una familia de prodigios, el padre solía ser un gran litigante, la madre una antropóloga relativamente exitosa y los hijos se destacaron tanto en deportes como en los negocios o la producción teatral. La voz de un narrador (Alec Baldwin) nos hace una rápida introducción a cada uno de los integrantes de la familia y de la casa donde viven, que se transformará prácticamente en un personaje más.
Pero la película no se centra en los años felices de la infancia sino en la crísis que se genera a partir del divorcio, la soledad y fracaso que cada uno de los personajes atraviesa, hasta que Royal (el padre, Gene Hackman) decide volver a la casa a recuperar el tiempo perdido, alegando una enfermedad terminal que no le dejaría más que seis semanas de vida. Esto produce que sus hijos Chas (el exitoso hombre de negocios, Ben Stiller), Margot (la escritora, Gwineth Paltrow) y Ritchie (el tenista, Luke Wilson) también regresen.
De a poco se van explorando las relaciones entre cada par de personajes: la madre (Anjelica Huston) con su nueva pareja, el contador de la familia (Danny Glover); Royal y su ex-esposa (a la que nunca le había dado el divorcio); Margot con su marido (Bill Murray) y su amante (Owen Wilson); Royal y el mayordomo Pagoda (quien lo había apuñalado, pero también le había salvado la vida); Ritchie y su enamoramiento por Margot, la hermana adoptada; Chas con sus dos hijos y su complicada relación con Royal y así sucesivamente.
Película: “The Life Aquatic with Steve Zissou” (2004)
Director: Wes Anderson
Actores principales: Bill Murray, Owen Wilson y Anjelica Huston (entre muchos otros).
Steve Zissou: Where'd you come from? You look pregnant.
Jane Winslett-Richardson: I am pregnant. I'm not even going to ask what you men are doing out here in your matching pajamas, by the way.
Wes Anderson es un director del que me habían hablado bastante; no es particularmente prolífico y la única película que había visto (pero sobre la que todavía no escribí nada) era Viaje a Darjeeling. Como esa película siempre me transmitió una sensación de tranquilidad y bienestar muy grande, decidí comenzar a explorar las otras obras. Life Aquatic... tiene muchos de los elementos que esperaba encontrar, como diálogos inconclusos, algunos muy bien pensados; detalles en la fotografía que no dejan lugar a dudas de que se trata del mismo director y una historia que no sabemos muy bien cuál es.
Una de las características principales de esta película es que narra la creación de un documental desde el punto de vista de los que lo hacen. Nos introduce en un mundo que jamás habríamos imaginado, como el de un explorador al mejor estilo Jaques Cousteau pero con un infantable toque bizarro. Todo comienza en el estreno del documental que llega a la pantalla de un gran teatro europeo sin penas ni gloria (paradójicamente lo mismo que le pasaría a este película en la vida real). Podemos conocer a la mayoría de los protagonistas de la película en los primeros minutos.
Las Alas del Deseo (1987)
Nombre original: Der Himmel Über Berlin
Director: Wim Wenders
Actores principales: Bruno Ganz, Solveig Dommartin, Otto Sander
Es una película de los años ochenta, situada en el Berlin Occidental, antes de la caída del muro. Se trata de una gran reflexión sobre el estado de la ciudad, su presente, pasado y futuro; es notable la presencia sistemática del muro en casi todas las escenas, con sus grafitis de un lado y su pulcritud del otro. Toda la película gira alrededor de dos ángeles (Bruno Ganz y Otto Sander) que observan a los berlineses pero sin poder interactuar con ellos.
El rol angelical aquí es bien diferente del tradicional, con alas y dispuestos a ayudar; se trata de seres que son testigos de todo lo que pasa a su alrededor para ser testigos y preservar la memoria. De hecho, en un momento cuentan que se encontraban en ese lugar mucho antes de que existiera la humanidad, mucho antes de que ellos pudieran siquiera hablar (habilidad que tomaron de los humanos.)
Los hombres que miraban fijamente a las cabras (2009)
Título original: The Men Who Stare at Goats
Director: Grant Heslov
Actores principales: George Clooney, Ewan McGregor, Jeff Bridges, Kevin Spacey
La película comienza con una inscripción diciendo algo como "por más que parezcan extraños, los hechos narrados en este filme son más reales de lo que parecen." Estamos en la antesala de una película a la que no dudaría en clasificar como comedia, pero que no deja de estar basada en algunos hechos reales (y en el libro homónimo de Jon Ronson.)
Para resumir un poco la trama, se trata de un periodista (Ewan McGregor) que decide ir hacia Irak, para demostrarle a su ex-mujer que es un tipo que se la juega por algo, que se arriesga. En ese periplo se encuentra a un militar de unas fuerzas especiales (George Clooney) quien le termina confesando que pertenece a unas fuerzas "parapsicológicas", que se encargan de luchas sin violencia.
El Imaginario Mundo del Dr. Parnassus (2009)
Título original: The Imaginarium of Doctor Parnassus
Director: Terry Gilliam
Actores principales: Johnny Depp, Heath Ledger, Colin Farrell, Jude Law, Christopher Plummer, Lily Cole *
(Las actuaciones de Johny Depp, Colin Farrel y Jude Law no deben sumar ni 10 minutos en toda la película; aclaro por si algún fan de los actores está leyendo esto.)
Después de ver Avatar, valía la pena ir a ver El Imaginario Mundo del Dr. Parnassus, como para no romper la racha de películas infantiles/fantásticas. Sinceramente fui al cine sin esperar nada (no conocía la trama, ni los actores, ni me habían hablado bien/mal, etc. etc.) sin saber nada en resumen. El principio de la película parece un poco bizarro, un espejo que deja entrar a otro mundo, gente que vive en un carro tirado por caballos que a su vez es un teatro... Afortunadamente fue mejorando.
La trama es difícil de resumir, pero básicamente se trata del personaje principal, el Dr. Parnassus, quien tiene el poder de hacerte vivir tus propias fantasías, de vivir en tu propio cerebro, luego de entrar por un espejo; pero claro, cuando entras a tu propias cabeza está el riesgo de caer también en tus peores vicios. A la trama se le suma una apuesta que había hecho con el Diablo, y alguna trama de amor entre la hija del doctor y otros dos personajes.
Avatar (2009)
Avatar, una película de James Cameron
Director: James Cameron
Actores principales: Sigourney Weaver, Zoe Saldana, Sam Worthington
Despues de que muchas personas me hablaran sobre esta película, me decidí a ir a verla en 3D (aparentemente no habría sido lo mismo en 2D.) Las expectativas eran demasiado altas y quizás eso arruinó un poco a la película, pero no en todos sus aspectos:
Creo que visualmente es una obra de arte; debieron crear un mundo completamente nuevo, respetando la física de un planeta con menos masa (ergo, seres más altos y más grandes, etc.), donde cada animal, planta o insecto estaba colocado "a mano", es decir, nada resultaba librado al azar. La interacción entre actores y personajes (u objetos) animados es realmente suave y verosímil. El 3D no se si aportó demasiado (a mi me mareó un poco) pero de todas formas fue mi primer película entera en ese formato; hasta ahora había ido a ver películas en las que sólo alguna escena era en 3D.
The Informant (2009)
Título original: The Informant
Título en Español: El Desinformante
Director: Steven Soderbergh
Actor principal: Matt Damon
Desde el momento en el que empieza nos damos cuenta de que es una película con futuro; ambientada en los primeros años de los 90', usa una tipografía para los títulos más apropiada para los 70's. La trama no es difícil de seguir, pero cuando termina la película uno se pregunta realmente qué fue lo que sucedió en la última hora y media. Se trata de un bioquímico llamado Mark Whitacre (Matt Damon) que trabaja para una empresa llamada ADM, que se dedica a fabricar lisina, un compuesto derivado del maíz que aparentemente se usa en todos lados: desde los cereales hasta como alimento de camarones.
La trama empieza realmente cuando, por culpa de un sabotaje, el FBI comienza a interactuar con Mark Whitacre y descubren que la empresa estaba involucrada en actividades ilegales millonarias. Sin embargo toda la película gira alrededor de mentiras que Mark Whitacre le cuenta a la empresa, al FBI, a su mujer, a nosotros. La película esta hecha de tal forma que nos va involucrando con diferentes puntos de vista, casi sin que lo notemos; primero sin dudas Mark Whitacre es el bueno y la empresa el villano. Después dudamos del FBI, después del propio Whitacre, finalmente ya no sabemos.
Up, una aventura de altura (2009)
Hacía tiempo que no iba al cine y esta vez el privilegio lo tuvo la película animada de Pixar Up, una aventura de altura. Primero me llamó la atención la rara traducción del título, ya que le mantuvieron una parte en inglés y le agregaron una segunda parte en español, pero es sólo un pequeño detalle. La historia comienza con un niño (Carl Fredrickson) cuyo héroe es un explorador (Charles Muntz) que es puesto en ridículo ya que aparentemente sus descubrimientos eran falsos y decide irse a "Las cataratas del paraíso" en América del Sur, a buscar a un extraño animal y no regresar hasta haberlo hecho.
Mientras tanto el niño conoce al amor de su vida, crece, se casa, se vuelve anciano y enviuda. Esta historia se narra sólo con imágenes y música, en muy pocos minutos. Me encantó cómo la selección de escenas reflejaron una cantidad de sentimientos inmensa (recordar que es animación, por lo que no hay actores, sino simulaciones de computadora.) El único nexo que queda entre el anciano y su esposa es entonces la casa, que construyeron juntos. Alrededor de ella se están erigiendo un grupo de rascacielos, por lo que la permanencia del viejo en ese lugar también peligra.
El Niño con el Pijama de Rayas (2008)
Actores Principales: Asa Butterfield, Vera Farmiga, David Thewlis
Título Original: The Boy in the Striped Pajamas
Director: Mark Herman
La película comienza en Berlín durante la segunda guerra mundial. Se ven unos niños jugando, bastante alegres, al mismo tiempo que se muestran las deportaciones de los judíos a los campos de concentración. La historia gira alrededor de una familia: Padre soldado alemán, madre ama de casa y 2 niños, Bruno, el "rebelde" y la hermana, quien será adoctrinada por el nazismo.
Ya el poster de la película adelanta lo que será la trama: El padre es trasladado a ocuparse de un campo de exterminio y se muda con toda la familia; el hijo se escapará de la casa a explorar el terreno ya que no tenía nada para hacer (ni amigos ni nada) y llegará hasta una cerca que el piensa es el límite de un granja. Del otro lado un niño vestido con un pijama de rayas comenzará a hablarle y establecerán una relación de amistad.